В этом году художнику, дизайнеру Вячеславу Зайцеву (на снимке) исполнилось 77 лет, а «Красной звезде» — 75. Интервью всемирно известного мэтра моды, на которое он выкроил время в своем жестком графике, стало небольшим подарком для читателей нашей газеты. Взаимное поздравление произошло в маленькой комнате отдыха Дома моды в Москве.
— Вячеслав Михайлович, как-то в программе Владимира Познера Вы сказали: «Я — русский художник и хочу быть полезным русским людям…». Сегодня для россиян время особых испытаний…
— Не только сегодня. У нас всегда катастрофы: отдышался, и опять катаклизм экономики. Это наш путь — борьба с внешними и внутренними обстоятельствами.
— Кризис и Вас коснулся?
— Конечно. И до кризиса, если бы не многолетний контракт с компанией L‘Oreal, которая выпускает мои духи «Маруся», я бы давно разорился. Российские модельеры вообще зарабатывают мало.
— Все дело в отсутствии индустрии моды в России?
— И это тоже. Легкая промышленность в упадке, хотя это очень выгодное дело. Отдельные люди только пытаются что-то сделать, но этот вопрос все же в компетенции государства.
И еще у нас не существует такого понятия, как авторское право. Многие безнаказанно выдают чужие идеи за свои. Новый мой пиджак — это всегда новая идея. Но это же не Версаче сделал, поэтому об этом не кричат пресса и телевидение. А вот «коллеги» внимательно следят за появлением новых идей и немедленно берут их на вооружение. Система отлажена, у них же бизнес. То, что делает сегодня тот же Версаче, я представлял на подиуме 15 лет назад.
Мы стараемся сегодня сохранить коллектив, зарплату. Все, что зарабатываю, я вкладываю в Дом моды. В магазинах сегодня на тот же самый набор продуктов теперь уходит вдвое больше денег. Тратишь, а ничего не покупаешь. Это просто несправедливо, и особенно печально, что цены растут на отечественные товары. Тяжелый период, но мы, русские, привыкли выживать в любой ситуации.
— Как Вы думаете, скоро ли все это кончится?
— Может, когда образуется что-то на Украине, не знаю. Но зато народ в России стал объединяться. Наконец-то мы начинаем понимать, что у нас есть достоинство. Сейчас самое время начать возрождать отечественное производство, помочь молодым талантам, а их очень много. Надо использовать шанс, который нам дан Западом, — обратить внимание на себя.
— В чем выход? И стоит ли в этот период говорить о красоте, моде?
— Всегда надо идти не за модой, а к себе. Мода — это индустрия, которой у нас вообще нет, а вот об искусстве красиво одеваться обязательно нужно говорить. Как быть гармоничной личностью во всем, как не изменять себе? Ведь изюминка русской женщины в ее индивидуальности, особой душе, о которой нельзя забывать.
Сейчас хлынула интернациональная безвкусица, безликая, нам неблизкая. Кругом обнаженность — в жизни, на сцене, которая разрушает извечную тайну Женщины. Это как книга, в которой есть только обложка и нет страниц. Если этому разврату, в буквальном смысле слова, ничего не противопоставлять — это изуродует наших людей.
Нельзя забывать свои истоки, культуру своего Отечества. Я очень серьезно отношусь к национальным традициям, к национальным костюмам всех стран, и особенно к русскому костюму. Именно в нем есть сила, радость, мощь и удивительное многообразие. Всю жизнь я работал над этим, и сегодня с единомышленниками в этом русле воспитываем молодых дизайнеров, детей, которые пытаются понять смысл и значение костюма. Это очень большое движение, но без поддержки государства и средств массовой информации — это пока только ростки. Плохо то, что сегодня, опять же в угоду Западу, делаются дешевые спекуляции на русском стиле. Нужно иметь большие знания, чтобы делать это на достойном уровне. Так много хочется еще успеть сделать, столько творческих планов!
Самое главное — нужно очень много работать, и в этом спасение. Я абсолютно уверен, что все надо делать либо на «отлично», либо никак. Все, что у меня не получалось, я монотонным многочасовым трудом доводил до абсолюта. Больше работы, меньше жалости к себе — мое жизненное кредо.
— Одеваться красиво можно только у дизайнеров?
— Ничего подобного. Я сам часто захожу в большие магазины, не люксовые бутики, а самые обычные. Там прекрасные вещи по очень доступным ценам — пуловеры, рубахи, платки. Не понимаю, почему люди не покупают такую красоту.
Современная улица выглядит крайне уныло. Все ходят в джинсах, кроссовках, кожаных куртках. Мальчики и девочки одеты одинаково, никакой гендерной эстетики. Я, как человек, бесконечно влюбленный в красоту и гармонию, даже помыслить не мог, что в третьем тысячелетии будет царить такое однообразие. Я не приемлю безликой одежды. Во всяком случае, я сопротивляюсь этому всеми силами.
— И все же те, кто имеет деньги, покупают брендовую одежду.
— К сожалению, большинство брендовых вещей не могут похвалиться качеством. Теперь миром моды правит Китай. Придя недавно в дорогой французский бутик, я был шокирован внутренней обработкой и абсолютно не люксовыми материалами. Что называется — поносить и выбросить.
— В этот год 70-летия Великой Победы мы много вспоминаем о том времени. Вы рассказывали, как отец ушел на фронт, мама работала прачкой, санитаркой, уборщицей. Вы, как и другие дети войны, голодали и много работали. Но ни в одном интервью я не встретила историю, которую Вы когда-то рассказали при встрече о том, как Вы зарабатывали в послевоенные годы себе на сладости: приходили в кондитерский магазин, пели, и маленькому Славе доставались крошки от печенья, оставшегося в коробке.
— Так я же, вообще, хотел быть певцом оперетты. Просто как сын «врага народа», позже реабилитированного, я не мог никуда поступить, кроме как в Ивановский химико-технологический техникум. Там я окончил с отличием факультет прикладного искусства и получил квалификацию художника по росписи тканей. Вот так и решилась моя судьба.
— Еще с детства Вас называли солнечным зайчиком. Откуда эти улыбчивость, оптимизм?
— Мама моя была светлым и добрым человеком и дала мне очень много. Она в меня верила, научила очень много трудиться, не сдаваться, всегда идти вперед. Я всегда был открыт для мира, для людей, и мой жизненный девиз — любил, люблю, любить я буду все, что мне даровано свыше.
Зайцев, пожалуй, самый «русский» дизайнер! Его коллекции пропитаны русским стилем, роскошью дворянства, но при этом каждая коллекция современна и по-своему неповторима. В свои 77 лет он работает без устали: создает новые коллекции, рисует, фотографирует, передает опыт ученикам.
Он всегда много рисовал, и сегодня его картины приобретены известными национальными галереями различных стран мира. За 55 лет работы у него не было отпуска, да и спит он не более пяти часов. Все эти годы ему по праву принадлежит первенство в отечественной моде не только как одному из первопроходцев в этой области, но и главным образом — по мощи таланта и весомости творческого вклада.
У него много регалий, званий, наград, но главное, что он всегда работал во благо России. Он входит в пятерку самых признанных дизайнеров мира и занимает там свое собственное место художника и творческой личности.
За короткое время общения мне досталась частичка его особенного душевного тепла, которую я и привезла с собой в Приозерск. А от имени приозерцев оставила В. Зайцеву на память экземпляр «Красной звезды».
Ирина КОЛЧАК
Фото автора