№ 28 (12379) от 17 апреля 2021 года
Театр – это целый мир, где зритель испытывает всю гамму человеческих чувств, погружается в волшебную атмосферу творчества и обогащается вековыми мудростью и знаниями, преподносимыми в ярких образах.
О том, для чего зритель идет в театр, в чем его магия и предназначение, я побеседовала с директором Запорожского Дома культуры, руководителем театральной студии «Юнтал+» Екатериной Кузьминой.
– Екатерина Владимировна, маленькие театральные студии, как Ваша, – это особое пространство. Тем более в поселке, где каждый знает друг друга, выход на сцену всем знакомого человека в совершенно другом амплуа – это, наверное, настоящее событие?
– Театр должен быть открыт для всех. В нашем поселке есть традиция приглашать к участию в представлении любого желающего из жителей, и многие с удовольствием откликаются. Вы не представляете, какое количество замечательных, прекрасных, умных земляков помогают нам ставить пьесы. И это приятно, что родные, близкие увидят и услышат их в совсем иных образах, чем они предстают в обычной жизни. Каждый человек – многогранная личность. Его разные стороны хочется показать, чтобы люди могли видеть, гордиться тем, что у нас в Запорожском есть вот такие таланты. Понимаете? В этом и смысл.
– Когда и кем был создан театральный коллектив, какие сегодня перед ним стоят задачи?
– В нашем Доме культуры театральная среда была всегда. Именно коллектив «Юнтал+» был создан мной, когда я была художественным руководителем, около пяти лет назад. Мне это близко, ведь мое первое образование – режиссер-постановщик театрализованных и массовых представлений. Сейчас я не только режиссер, но и руководитель Дома культуры. В тесной связке со мной работает наш режиссер-постановщик массовых представлений, хореограф Наталья Павликова. Она выступает в качестве сценариста, проделывая кропотливую работу в поиске материала для будущих спектаклей. В наших постановках задействованы многие члены творческих объединений – хореографических коллективов («Веснушки» и «Радуга») и декоративно-прикладных кружков («Волшебный завиток», «Чудо-ручки», «Фантазия» и «Юный художник»). В изготовлении декораций и бутафории проявляют свое творчество Людмила Лебеденко, Ольга Деревенко, Ольга Андреева – это сотрудники Дома культуры и мастера свое
го дела.
Мы стараемся, чтобы наш театр стал для зрителей праздником, радостью, долгожданным событием, подарил каждому новый опыт и помог раскрыть духовный потенциал. А также, конечно, чтобы он объединил людей. В нашем зале практически всегда не хватает мест, бывает, что на спектакли приходит более 200 человек.
– Что можно сказать о репертуаре? Какие произведения Вы выбираете для инсценировки на сцене?
– Мое глубокое убеждение, что с людьми надо чаще говорить на вечные темы. Это любовь к культуре, семье, преданность Родине, сила доброты. Особенно это актуально для подростков, которым очень нужны правильные ориентиры в жизни.
В наших постановках мы часто используем исторические факты из военного прошлого или сюжеты известных книг о Великой Отечественной войне. Ведь дети перестают понимать суть войны, для многих это стихи, песни, это праздник, но важно помнить, что к светлому празднику Победы наши предки пришли через смерть. И мы стараемся воспроизвести правду войны, донося художественным словом ту тяжесть, которую пережили наши деды и прадеды. Например, в нашей программе есть пьеса из нескольких блоков «Горькими дорогами войны». Она показывает серию эпизодов о различных событиях 1941-1945 годов – от Бреста и до Берлина. В списке спектаклей также такие представления, как «У войны не женское лицо», «А зори здесь тихие», «Голоса блокады» и другие. Сейчас много говорится о воспитании патриотизма. Мне кажется, преданность своему Отечеству возникает тогда, когда перед глазами есть личности, совершающие подвиги и не жалеющие жизни во имя Родины, а еще глубже проникаешься этим чувством, если
ты сам вживаешься в роли таких людей.
Кроме того, наши представления посвящены сказочным мотивам. Через сказку мы учим добру, да и деткам интереснее раскрываться в таких любимых и красивых историях. Наша пьеса «Снежная королева» заняла в 2019 году 3-е место на районном фестивале «Театральные встречи», а Анастасия Наговицына получила приз «За лучшую женскую роль».
Я считаю, что с добрыми сказками не нужно расставаться на протяжении всей жизни. Стараясь обращать больше внимания на созидающие рассказы, мы делаем свою жизнь более гармоничной, радостной и счастливой.
– Расскажите о том, как создается новая постановка. Это тяжелый труд или все происходит легко – с удовольствием и вдохновенно?
– Это, безусловно, большой труд и бессонные ночи, но полученный результат стоит усилий. Когда потом видишь рождение прекрасного спектакля, полный зал зрителей и слышишь их благодарности, то чувствуешь удовлетворение.
– Какое количество детей участвует в студии? Насколько постоянен состав?
– Мы принимаем в студию детей с шести лет, а также среди актеров есть и взрослые – в основном это учителя и воспитатели нашего поселка. Всего у нас в коллективе около 50 человек. Очень радует, что много талантливой молодежи и детей, которые украшают театральную студию: это Иван Малышев, Дмитрий Баскаков, Варвара Кузьмина, Денис Сергеев, Мария Панфилова, Ольга Деревенко, Анастасия Наговицына, Василиса Наговицына и другие. Самая большая проблема – мало мужчин, к примеру, в постановке «12 месяцев» приходилось ставить женщин на роли месяцев.
– Екатерина Владимировна, чему учит театральная студия? Ребята как-то изменились с приходом в нее?
– Ребята, которые пришли к нам, стали более раскрепощенными, уверенными в себе и коммуникабельными. Некоторые сами признаются мне, что перестали бояться отвечать на экзамене, потому что теперь представляют себе, как будто педагоги – это их зрители. А еще дети учатся сопереживанию. В ходе постановки сцен и спектаклей они стараются поддерживать друг друга, учатся понимать других в процессе актерской игры. Но прежде всего театр дает возможность ребенку вырасти культурным человеком с радостным творческим мировосприятием.
Людмила БОРИСОВА
Фотогалерея:
Екатерина Кузьмина.
Постановка «Медаль за оборону Ленинграда» (слева направо) – Ксения Миронова, Анастасия Миронова, Варвара Кузьмина, Мария Панфилова, Василиса Наговицына.
Театральный коллектив, взрослый состав – спектакль «У войны не женское лицо» (слева направо): верхний ряд – Ольга Андреева, Анастасия Котляр, Елена Филипко, Анна Боброва, Анастасия Наговицына, Олеся Потапова, Игорь Воронов, Екатерина Кузьмина, Валентин Дану; нижний ряд – Елена Матросова, Елена Григорьева, Дмитрий Баскаков.
Сцена из постановки «У войны не женское лицо».
Театральный коллектив «Юнтал+».
Фото предоставлены автором